вторник, 10 октября 2017 г.
понедельник, 2 октября 2017 г.
воскресенье, 3 сентября 2017 г.
среда, 16 августа 2017 г.
понедельник, 12 июня 2017 г.
пятница, 19 мая 2017 г.
Ювелирная инкрустация дамаскин (damascening)
Дамаскин (damascening)
— это искусство инкрустации различных металлов друг в друга, чаще всего золото
или серебро в основу из меди, стали или сплавов стали.
Дамаскин, как техника, имеет долгую
историю. Считается, что это древнее искусство возникло в арабском Толедо еще в
IХ-XI веке.
В Древнем Китае искусство украшать обычные металлы
насечками из золота и серебра также известно давно: найдены изделия, возраст которых
примерно 2,5 тысячи лет.
Применяли «дамаскин» и в Древней Греции, Египте,
Римской империи. Однако название свое эта техника получила от города Дамаска,
который еще в XII веке был знаменит изделиями из вороненой стали,
инкрустированной золотом.
Оружейники северной Италии пользовали дамаскин для украшения своих изделий уже с XVI
века. В XIX веке он стал популярен по Франции.
Большое распространение дамаскин
получил также в Японии, где использовалась для украшения катана и доспехов.
В Индию искусство дамаскина пришло
вместе с купленными персидскими мастерами-оружейниками в период правления
Великих Моголов в XVI веке
Сегодня работы из дамаскина создаются в традиционной ручной технике
ремесленниками не только испанского Толедо, но и Ирана и Египта.
Купить броши в этой технике можно в МАГАЗИНЕ
среда, 17 мая 2017 г.
Обзор направлений и техник изготовления бижутерии
Начну цикл
обзорных статей с описания Венецианской Микромозаики.
В Венеции
стекольные мастерские начали появляться еще в 5 веке, и многие столетия
технологии производства стекла держались в секрете. Уже с IX века
венецианские мастера используют собственные методы изготовления стекла для
цветных витражей и мозаик
Даже в
небольших украшениях мы видим тонкую работу стеклодувов, разнообразие рисунков
даже в самых крохотных элементах, плавные переходы цвета и точность подбора
форм.
Характерные признаки
этой техники:
1. при создании
изображения используются разнообразные формы кусочков, причем сами кусочки
могут содержать переход цвета или элемент орнамента;
2. изображения носят более
декоративный характер в отличии от стремления к реалистичности в римских
микромозаиках;
3. основная тематика
изображений: цветы и орнаменты.
4. венецианская микромозаика
очень близка к технике миллефиори, которая также широко использовалась
венецианскими мастерами. Основой создания изделий в технике миллефиори
служат специальные стеклянные «прутики», имеющие в сечении нужный мастеру
рисунок. Подобные прутики использовались и в создании венецианской
микромозаики.
Перед вами яркий пример этой техники
купить эту и много других можно Здесь!
Подписаться на:
Сообщения (Atom)